История искусств полна нежданно удавшихся затей. Таких, как линия Родченко или пьесы Кейджа. Балетные фестивали - не исключение. Публика здесь переменчива, хотя и любит творить кумиров. Критика, напротив, заранее насуплена. И хотя танцы на пуантах - не самая доходная статья культурной индустрии, а вот попробуй-ка попади в балетные святцы. Скорее шею свернешь. Тем не менее фестиваль «Звезды ХХI века» под руководством его удачливого директора Соломона Тенсера добрался до вершин. Все начиналось скромно. Еще в 90-е Надежда Веселова, танцевавшая когда-то в Кировском театре, придумала этот проект вместе со своим супругом Соломоном Тенсером. Фестиваль вначале воспринимался как память о Нурееве, что само по себе привлекало к нему просвещенную музыкальную публику. Однако о том, что «Звездам» суждено стать главным балетным гала мира, тогда, наверное, никто и не помышлял. Но к делу активно подключился российский бизнес - и проект резко пошел вверх. Ситуация пока еще не слишком частая и оттого вдвойне приятная. В итоге фестиваль стал по-настоящему знаменитым.

Сегодня это гала идет трижды в год: в Нью-Йорке, Париже и Торонто. Вот-вот перед ним падет, похоже, и лондонский «Ковент-Гарден». Не с чем сравнить это событие и по подбору участников - дюжина с чем-то артистов, и почти все принадлежат к высшей лиге мирового балета. За свою 15-летнюю историю фестиваль получил неофициальное звание балетного «Оскара». Вероятно, сам Нуреев, своим несвоевременным уходом положивший всему начало, был бы доволен.

В очередной раз это случилось 11 февраля в нью-йоркском Линкольн-центре - музыкальной Мекке не только Америки, но и, пожалуй, всего мира. Он - сам по себе произведение искусства - занимает целый квартал между Девятой авеню и авеню Амстердам. На первый взгляд Ц хаотическое нагромождение строений. На самом деле это своеобразный архитектурный узор: расставленные в шахматном порядке белые мраморные здания, разделяемые небольшими площадями. Здесь «живут» знаменитые Нью-Йоркский Государственный театр, Нью-Йоркская филармония и ее оркестр. На какой еще сцене могло пройти это долгожданное мероприятие? Только здесь. Ведь на «Звезд XXI века» слетаются балетоманы со всего мира. Кому-то ближе лететь до Парижа, кому-то до Нью-Йорка. Вот они и летят, невзирая на расстояние. Несколько месяцев спустя роли меняются: теперь первым надо брать билет через океан, а другим Ц лишь перебраться через Бруклинский мост или канадскую границу. Все по-честному.

В том, что балетоманы всего мира оказались здесь 11 февраля, нет ничего удивительного. Но это далеко не все. Им составили компанию знаменитые эстрадные звезды, а еще Ц представители дипмиссий всех стран мира. В антракте при взгляде на фойе могло показаться, что здесь проходит репетиция заседания ОБСЕ или какой-нибудь другой европейской организации.

Сборная мира

И, наконец, сам концертЕ Танцовщиков из более чем полудюжины лучших мировых театров здесь можно было «отсмотреть» за два часа. Из-за краткости мимолетных па (и едва не столь же быстротечных па-де-де) происходящее еще более впечатляет. Как, кстати говоря, и цена за билет: от сорока (вдумайтесь!) долларов до ста двадцати. Кое-кто, связанный по рукам и, тем более, ногам контрактами - например, Дэвид Махатели из лондонского Королевского, - прилетел лишь на свой собственный номер. Остальные наблюдали друг за другом - внимательно. Это всего лишь невольное любопытство. Николай Цискаридзе через день после концерта сказал по этому поводу: «Как ни крути, а все равно человек стоит и в уме подсчитывает: сколько у тебя букетов, сколько раз тебе кричали «Браво!», сколько раз ты пошел кланятьсяЕ» Это рефлекс, усваиваемый во цвете лет любым танцовщиком и, увы, с большим трудом изживаемый. С другой стороны, сей психологический балласт ничуть не мешает дружбе, которая, как не устает подчеркивать каждый из участников, водится промеж артистов балета. Ну а остальное - вопрос самообладания.

У первой пары самообладания было более чем достаточно. Дэвид Холлберг (American Ballet Theatrе) и Мария Ковровски (New York City Ballet) показали публике па-де-де Чайковского работы Баланчина. Она - изящна, он - триумфален. Технический шик - вращения и прыжки - при них. Выступали оба с высоко поднятыми головами. Что в прыжках, что во время финальной оглядки на зал. Это был праздничный театр, театр бодрости и хорошего настроения, что публика, конечно, оценила, а потому танцоры получили немалую дозу оваций. Представители ГАБТа - тандем Николая Цискаридзе и Светланы Лунькиной - в первом отделении выдали хрестоматийную «Жизель», причем Николай успешно преодолел усталость от многочасовых перелетов, что касается его «прекрасной половины», то она, как всегда, была на высоте. Одно из достоинств звездного гала - отсутствие какой-либо тенденциозности. С «Жизелью» и «Дон Кихотом» здесь мирно соседствует радикальная стилистика берлинского балета в исполнении запредельно блистательной пары - Шоко Накамура и Рональда Савковича (E Lucevan Le Stelle, Transparente). Глядя на Накамура, понимаешь, что такое балет на пределе человеческих возможностей. Ее абсолютная пластика превращает тело в текучий флюид, попирающий все законы физики и анатомии. Или вот еще попытка поиграть в нон-классику. Перед нами чистейшей воды балетный поп-рок-авангард - именно в этой стилистике, под музыку модных (еще?) Radiohead Анастасия и Денис Матвиенко исполнили экстравагантную Radio&Juliet. Тигриные прыжки, стремительное вращение - вот что отличает танец Дениса. Наблюдая за ним, трудно не порадоваться тому, что этот артист Киевского театра представляет Михайловский театр Петербурга.

«Организаторы решают, кто и что будет исполнять, - разъясняет Матвиенко. - Но и от танцовщика зависит выбор репертуара. Отчасти. Приглашают на какую-то партию, а мы можем предлагать другое. Это диалог. Да и вообще такой гала-концерт - не только фуэте на сцене, но и общение. Здесь, как видите, собрались друзья, которые в остальное время разбросаны по всему миру». Теперь все они здесь, и все Ц на высоте. Но парадность и звездность Ц это еще не всеЕ

Как известно, организаторы фестивалей любят приглашать большие имена, чтобы не прогадать. Ход безошибочный, но куда почетнее открыть новую звезду. Именно этим славятся «Звезды XXI века». Когда-то они открыли Лючию Лакарра, которая до того пребывала в полной безвестности, работая в поте лицаЕ в марсельском кордебалете. И вот теперь новая находка.

...Даниил Симкин из австрийского Vienna Opera Ballet - пожалуй, приверженец наиболее авангардной балетной стилистики. Он сразил публику и одиночными номерами (особенно хорош был Moorhuhn под Мусоргского), и партией в почтенном «Дон Кихоте». После его выступления генеральный продюсер Владимир Гудков обмолвился: «Мы знали, что этот человек поразит Нью-Йорк. Завтра в New York Times будет напечатано: «Пришел молодой Барышников».

Симкин действительно покорил Нью-Йорк, сорвав столько аплодисментов, сколько, быть может, не выпало на долю всех остальных, вместе взятых. Но New York Times - орган общественно-политический и не чуждый внутренней цензуры - предпочел этого не заметить. Отчиталась одна из самых солидных газет страны по принципу «своя рубаха ближе к телу», назвав гвоздем программы Холлберга и Ковровски. Где-то это даже понятно.

Бурные аплодисменты

Отдельная тема - американский зритель. Нью-йоркские балетоманы могут сидеть в зале с шубой под мышкой и положив ногу на ногу. Зато ни одного шепотка во время номера и ни один телефон не пискнет. Дисциплина. А еще рядовой американец хорошо знает, зачем он купил билет за 120 национальных рублей. «В Нью-Йорке нет ни одного клакера», - категорично заявляет исполнительный продюсер проекта Владислав Москалев. И действительно, публика здесь честная, не поднимет истошный вой при одном появлении кумира, как будто ей не важно, что он станцует и станцует ли вообще. Они умеют различить, кто хорош, а кто - не слишком. От этого их аплодисменты в наш адрес вдвойне приятны.

В тот же день,11 февраля, для танцоров, продюсеров, журналистов и высоких гостей был дан роскошный ужин в легендарном отеле Plaza, что в пяти минутах от Линкольн-центра. За одним из столиков устроилась добрая половина мировой «сборной по балету». Тамадой, хоть и непривычно тихим, выступает, разумеется, Николай Цискаридзе. Ненадолго ангажированный Ларисой Долиной и другими представителями смежных искусств, он при первой возможности возвращается за столик Ц и праздник продолжается. Слушая Николая, я вспоминаю, как во втором отделении он так же тихо и плавно вместе со Светланой Лунькиной исполнял знаменитую «Гибель Розы» Ролана Пети - одного из первых западных постановщиков, допущенных в святая святых советского балета. В 1970-е «Гибель Розы» специально была поставлена для Майи Плисецкой. И вот теперь - новая версия.

Кстати, курсирующие в балетном мире слухи о том, что Цискаридзе метит в кресло худрука балетной труппы Большого театра на место завершающего контракт Алексея Ратманского, сам Николай отнюдь не опровергает: «Мне пока никто ничего не предлагал официально. Будет предложение - будем говорить. Я всегда готов. Быть хореографом - это не мое, а художественное руководство - почему бы и нет?»

Что ж, быть может, в России танцорами и должен руководить коллега по цеху. Если при этом в ГАБТе воцарится та же атмосфера, что за столиком в отеле Plaza, где верховодил премьер Большого, Ц можно будет только порадоваться.