Выставка "Чудеса. Новое искусство из Лондона" разместилась в галерее Baibakov Art Projects, занявшей третий этаж бывшего здания кондитерской фабрики. Три куратора (Мария Байбакова, Катя Саттон, Ник Хакворт) в поисках концепции решили опереться на Освальда Шпенглера и Джулиана Сталлабрасса. Последний предлагает "относиться к миру искусства как к деревенскому саду", видя в нем "тихую сцену борьбы за жизнь". Правда, экспозиция ассоциируется не столько с парком-садом, сколько с кунсткамерой, где демонстрируются заморские диковины. Слово "чудеса" в названии как раз подчеркивает момент развлечения, аттракциона.
Надо признать, что среди работ есть действительно запоминающиеся. На меня лично сильное впечатление произвела, например, скульптура Дугласа Уайта "Совет". Скульптура - это, конечно, громко сказано. Два черных пластиковых контейнера для сбора бутылок и банок поставлены на бок. Передние края их то ли оплавлены, то ли вырезаны, так что в одном появляется овал - вроде как лицо. Внутри можно обнаружить пустые бутылки-банки, завязшие в расплавленном пластике. Вполне себе абстрактная конструкция выглядит тем не менее достаточно антропоморфной и выразительной. По крайней мере для того, чтобы понять, как автора достали влиятельные "советы" - муниципальные или какие-то еще.
Если оплавленные мусорные контейнеры вполне могут сойти за безымянных жертв вандализма, то в работе художника, скрывшегося за псевдонимом CutUp (в переводе - шутник), агрессивное начало почти приравнено к творческому. Огромный фанерный лист - в дырках от перфоратора. Они выглядят как пулевые отверстия. Отойдя подальше, обнаруживаешь, что на просвет видно изображение - подстреленный парень падает на фоне городского пейзажа. Веер "пуль" обрисовал его силуэт и оставил "фотографию" на фанерной стене. Такой вот пиксельный рисунок получился. Мирный английский парк, похоже, не самое тихое место на Земле.
Еще одна эффектная работа - "Викторианские водопроводы" Тоби Зиглера. "Водопроводы" выполнены в жанре "руин", модном в век Просвещения и у романтиков. От них осталась только геометрическая конструкция и странные сочленения, похожие на фрагменты кубистической скульптуры. Остатки цивилизации, которая верила в прогресс, не выглядят ни прекрасными, ни возвышенными. Но почему-то кажутся щемяще трогательными в беззащитности и обнаженности внутренней структуры. Деконструкция лишена победного пафоса, скорее похожа на создание назидательного пособия-муляжа, подрастерявшего некоторые части.
Пожалуй, ощущение внутренней противоречивости - главное впечатление от этой выставки. Естественность, декларируемая близость к "природному" пути развития оборачивается своей противоположностью - экологическими катастрофами, техногенным насилием, разрушением гармоничного образа человека. Художники диагностируют эту драму. А кураторы вставляют ее в рамки аттракциона, предлагая зрителю созерцать "тихую сцену борьбы за жизнь". Типа что ж поделать, у нас тут борьба за существование. Полюбуйтесь, как она выглядит из Лондона. Кураторы - в роли Чарлза Дарвина, описавшего борьбу видов в природе.
